Nordliga landskap i akvarell
2026-01-28 12:21
Ann Larsson-Dahlin på Apotekshuset
En mästare i akvarell, annat kan inte sägas om Ann Larsson-Dahlins konstnärskap. Motiven för den här utställningen är hämtade från dramatiska nordliga landskap som konstnären besökt på Island, i Norge och Sverige: bergstoppar långt över trädgränsen, så kargt att där knappt finns något synligt liv. Platser som nästan känns overkliga och där människan framstår som tillfällig och obetydlig inför naturens skala och långsamma tid.
Att skildra dessa mäktiga scenarier i en teknik vars uttryck ofta är luftigt, flyktigt och transparent är en utmaning. Akvarellen tillåter få korrigeringar och kräver ett lyhört samspel mellan vatten, pigment och papper. Konstnären bemästrar detta med stor precision och förenar bergsmassivens tyngd med akvarellens karakteristiska lätthet. Bilderna balanserar mellan kontroll och det oförutsägbara.
De svarta bergen reser sig mot skyn likt gigantiska katedraler, ofta delvis dolda i moln och dimma. I bilderna finns en stark rörelse uppåt, som om urberget pressas upp ur jordskorpan likt en kontinents födelse. När dimslöjorna skingras framträder detaljerna knivskarpa. Upplevelsen är hisnande. Samtidigt löper en kraftfull rörelse nedåt genom bilderna, som antyder ras och förskjutningar av jord, grus, sten och snö i en ständig förflyttning. Blicken tappar fäste, det svindlar.
Flera verk är mer eller mindre svartvita, utförda med en stor känsla för gråskalans nyanser. Trots den karga miljön och sparsamma vegetationen är många målningar förvånansvärt färgrika. Gröna och brungula nyanser i bergarter, mossor och lavar förekommer, men mest påtagliga är färgtonerna i snö och is. De förtrollande turkosa skiftningarna, iskallt blått, smutsigt gråblått och nattsvart blått, ja hur många blåa nyanser kan snö och is rymma. Larsson-Dahlin fångar en fascinerande mångfald av dem i sina akvareller.
Med vatten och pigment skapar konstnären magi på papper. Få penseldrag är synliga, här tillåts i stället färgpigmenten, med penselns hjälp, följa vattnets väg över papperet. Färgen flödar ut över den vita ytan, blandar sig, tätnar eller tunnas ut. När vattnet torkat bildas strukturer där nästan varje enskilt pigmentkorn kan urskiljas på nära håll.
Verken är genomgående monterade bakom glas och ram, med ett undantag. ”Berget”, ett större svartvitt verk på akvarellpapper, är upphängt direkt på väggen. Utan skyddande inramning uppstår ett oväntat nära möte, där avståndet mellan betraktare och motiv minskar. Upplevelsen blir så stark att jag nästan tappar andan, den råa dimman, den kalla snön och bergets vassa, skrovliga struktur känns fysiskt i kroppen. Det vågiga papperet följer bergets form längs nederkanten och blir en aktiv del av bilden, inte bara en bärare av motivet.
Konstnären beskriver själv en känsla av att ha blivit bergtagen. Som besökare kan jag bara instämma: som en magnet dras jag in i bergen och det är omöjligt att se sig mätt.
Text och foto: Ann-Kristin Källström
Volym 2026-01-28
Ann-Kristin Källström, född 1958 i Stockholm, yrkesverksam bildkonstnär nu bosatt utanför Kramfors. Efter konstutbildning och fortlöpande utbildning i grafiska tekniker läst fotografi/bildjournalistik. Skrivit för GrafikNytt, e-Provins och medverkar i Volym sedan 2009. Arbetar för tillfället med att ställa i ordning en ny arbetsplats/grafikverkstad i Härnösand och arbetar vidare med projektet ”Norra Sveriges inland och fjälltrakter” med stöd från Konstnärsnämnden. Se vidare på Ann-Kristin Källströms webbsida